АЛЫЕ ПАРУСА

мюзикл-феерия по А. Грину

Спектакль удивит не только своей дерзостью, музыкальностью, но и глубокими чувствами, переданными через понимание мира и ценности современной молодёжи. Художественный образ спектакля предполагает также использование новейших театрально-визуальных технологий.

Автор инсценировки, режиссер, автор песен – Камилла Абдурахманова

Композитор – Виталий Аминов
Художники-сценографы – Камилла Абдурахманова, Обид Абдурахманов, Васса Васильева
Художник по костюмам – Васса Васильева
Балетмейстер – Анна Тренина
Художники видеоряда - Евгений Фузулов, Дмитрий Землянский
Ассистент режиссера – Афсона Шабаева
Художественный руководитель постановки - Наби Абдурахманов

Cпектакль-участник:

  • III Международного фестиваля «Theatre.UZ» (г. Ташкент, 2012г.)
  • ХVII Международного театрального фестиваля «Встречи в России» (г. Санкт-Петербург, 2015г.)

Продолжительность спектакля 1 час 40 минут без антракта.
Премьера состоялась 21 сентября 2012 года.

«Алые паруса» – мюзикл-шоу для зрителей от 14 до 114 лет.
Молодая постановочная группа взялась воплотить на сцене трогательную и красивую историю о Любви. Однако решила сделать это сквозь призму своего, современного, понимая мира. Мюзикл-феерия – так названо действо, в котором переплетаются сказка и современность, мечта и реальность, подобно тому, как перемешались для молодого поколения через интернет, социальные сети и телевидение верные и ложные истины. Это попытка молодых не только понять замечательную, «просвеченную насквозь, как утренним солнцем», книгу Александра Грина, но и найти ответ на вопрос, как сегодня, в этом миксе идей, не терять это «солнце» в своих сердцах... Как петь сердцем Любви "Аллилуйя", внимая поколению отцов, несущих в себе с детства веру в Алые Паруса...

Из интервью Камиллы Абдурахмановой, режиссера-постановщика:

Основной задумкой было объединить классическую историю А. Грина с современностью, близкой молодежи. Зная на собственном опыте, как молодежь относится к жанру сказки (фэнтези, фантастики и т.п.), пугала мысль о том, что молодой зритель, посмотрев спектакль, подумает: «Это, конечно, всё очень красиво и позитивно, но реальная жизнь иная, в ней Алые Паруса невозможны». Или в таком духе: «Будь у меня финансовое состояние, как у Грея, и я бы разъезжал на алом Феррари, но всё это лишь сказки». Хотелось сделать так, чтобы идея произведения не просто прозвучала, как ориентир, а прокричала руководством к действию: «Иди и делай чудеса своими руками! Ты в состоянии! Да, ты можешь! Да, именно в современном мире!» Хотелось провести явную параллель со сказкой, где современная обстановка будет эту сказочность выводить на уровень реальной жизни. А еще – создать такую атмосферу, в которой каждый из них узнал бы себя, поэтому здесь – и разговоры с использованием молодежного сленга, наш каждодневный быт, наболевшие конфликты и поиски самих себя. Чтобы после спектакля, войдя в какой-нибудь бар, молодой человек вспомнил об Алых Парусах не потому, что это красивая сказка, в которую как бы, вообще-то, нужно бы, когда-нибудь, верить, а потому что это то, что я могу делать здесь и сейчас – не имея достаточных финансов, в мире, где молодежь слишком атакуема всеми этими программами, интернетом, социальными сетями, где трудно выделить, что важно и нужно в этой жизни, в мире, где порой над романтизмом и сентиментальностью смеются, где молодые скрывают свою трогательность и ранимость за масками удовлетворенности или безразличия, в страхе быть снова раненными или непонятыми, – именно в этом мире, в своей современности, делать чудо своими руками. Здесь и сейчас!